Realistiese Kunstenaar

Pietro Canonica ~ Klassieke beeldhouer

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Die doel van die kunstenaar is om die waarheid in sy suiwerste vorm te bestudeer en die grootste moontlike emosie daarop te konsentreer", Met hierdie woorde verklaar Pietro Canonica sy voorliefde vir 'n kuns wat in staat is om te idealiseer en tog terselfdertyd die mees geheime bewegings van die siel uitdruk. In sy beeldhouwerke kombineer hy die verhoudings en balans van klassieke kuns, die verfynde modelle van vyftiende-eeuse Florentynse werk, die ligte aanraking van neoklassisisme, romantiese onrus en negentiende-eeuse sensibiliteit. Gegee met 'n absolute meesterskap van tegniek en groot vermoë en spoed om die materiaal te werk, het hy opdragte ontvang van die aristokrasie van heel Europa, wat sy verfynde smaak en idealisasie gesoek het. Alhoewel dit die jare van die historiese avant guarde was, het Canonica steeds "klassieke"Kuns, bly getrou aan sy beeld van homself en sy eie instink om te vertrou in"skoonheid”.







Pietro Canonica (1869 -1959) was 'n Italiaanse beeldhouer van internasionale reputasie, skilder, opera komponis, professor in kuns en senator vir die lewe.
Pietro Canonica is in 1869 in Moncalieri gebore. Hy het die Accademia Albertina in Turyn bygewoon, in 'n Italië wat pas onlangs in een land verenig was en in die moeilike werk van die konstruksie van 'n Italiaanse identiteit besig was. Dit was in hierdie atmosfeer, verweef met morele en burgerlike verpligting, dat Pietro Canonica se estetiese sin gevorm is, en hy het 'n oplettende en entoesiastiese voog van die Italiaanse artistieke tradisie geword.


Hy het deelgeneem aan al die belangrikste nasionale en internasionale uitstallings, in Parys, Venesië, Londen, Rome, Brussel en Petersburg. Hy was lid van die Accademia di San Luca asook talle ander buitelandse en Italiaanse akademies, en in 1929 is hy verkies tot die Italiaanse Akademie en in 1950 het hy 'n Senator geword.
Hy het 'n indruk gemaak in hoë aristokratiese kringe en is genooi om alle howe van Europa, wat deelgeneem het aan die herdenkingswerke van hom, veral bors en skerp portrette wat byna asemhaal was, uitgevoer met 'n skaars tegniese vaardigheid en gesaghebbende modellering.

Van Buckingham Palace tot by die tsaarhof het ontelbare aristokratiese gesigte hul mees geheime innerlikheid in marmer gemodelleer.
Die eerste wêreldoorlog het hierdie wêreld geëindig, wat 'n verwysingspunt vir die kunstenaar sowel as sy hoofmark was, en hy het hom op grootskaalse monumentale en feesvierende werke toegewy. Die oorlogsgedenktekens wat die dood van die eerste wêreldoorlog in baie Italiaanse piazzas vereer, is die werk van Pietro Canonica.
In 1922 het die kunstenaar na Rome verhuis en van die stad die gebruik van die "Fortezzuola", In die pragtige Piazza di Siena, waar die kunstenaar tot 1959 tot en met sy dood geleef het.


Pietro Canonica studeer saam met die meesters Cravero en Veneziani. Hy het vanaf 1912 verskeie liedjies en af ​​en toe stukke en vyf lirieke opera geskryf. Hy het begin met die melodrama Die vrou van Korinthe, 'n idee wat uit 'n ballad van Goethe's geneem is, en in 1918 in die Teatro Argentinië vervaardig. Daar volg 'n aantal werke, almal geïnspireer deur klassieke tekste, maar met baie dramatiese inhoud: Miranda, gebaseer Op Shakespeare se Tempest, Enrico de Mirval, Medea na Euripides, en uiteindelik Heilige Land, toegewy aan die stad Rome en 'n soort geestelike testament, 'n afskeid van sy geliefde land. Canonica het persoonlik na elke aspek van sy operas gekyk: die libretto, die ontwerpe en sketse vir kostuums, die verhoogstelle en selfs voorstelle vir die rigting.











































Canonica Pietro - Figlio di Giulio e di Luigia Piedemonti, nacque a Moncalieri il 1 º marzo 1869. In die Dodicenne is al die akademie Albertina di Torino, ook bekend as O. Tabacchi. Nel 1884 het 'n samewerkingsooreenkoms met alle moontlike grafte in Turyn. (Sê die diepte beeldjie van Angeli) e nel 1885, aperto uno studio per proprio conto, riceveva la commissione di quattro grandi statue in gesso (Immacolata, Addolorata, S. Luigi e S. Giuseppe) Per la Chiesa di S. Lorenzo di Villanova Mondovì. L'anno seguente (1886) Otteneva ek primi successi di critica con piccoli bronzi dell'Orfanella (per la Tomba Bongiovanni nel cimitero di Mondovì), di Ruth (Esposto al Circolo degli artisti di Torino, acquistato dal Umberto I; replica del 1887 engi al die Museo Canonica di Roma) en di Dopo il Voto (acquistato dalla Galleria d'arte Moderna di Torino, poi, tradotto in marmo, esposto e premiato con medaglia d'oro al Salon di Parigi del 1891 passato alla galleria Goupil, ea replica a mezza figura nel 1920).
Consequent opere, nelle quali vive ancora la vecchia aspirazione romantica al mai raggiunto accordo tra engettività della forma e concettualità del contenuto, il C. si dichiarava ere della tradizione accademica verista del Tabacchi e di V. Vela. Suiwer, al die lekkerproblematiek kunstenaars, soeke na die eerste keer, per ewewig komposisie, lae volumes, laasgenoemde is 'n voorbeeld, en dit is nie net 'n belangstelling vir die belangstelling wat ek wil hê nie. Adverteer op die webwerf van die volledige webwerf vir meer inligting oor die invoer en uitvoer van hierdie produkte. Questa resterà poi semper peculiare caratteristica della vastissima produzione cui il maestro attese in oltre settanta anni di attività.
Negli anni immediatamente seguenti il ​​suo promettente esordio il C. compiva viaggi di studio a Roma ed a Firenze (Vivissima conserverà semper l'impressione dell'arte classica e rinascimentale) 'n deel van die hoofstuk in Italië (Torino 1882, Palermo 1891, Venezia 1895, 1897, 1899) e all'estero (Parigi 1893). Artista ormai noto ed affermato, nel 1892-93 veniva chiamato n ver parte della Commissione reale per il monumento a Vittorio Emanuele II a Roma, per il quale eseguì un bozzetto, non presentato (oggi al Museo Canonica) e, più tardi, la grande statua del Tirreno (1908), ai piedi dello scalone. In die vroeë stadium is daar 'n realistiese realiteit met 'n monumentale begrafnis in marmo en bron. nelle cui figurazioni allegoriche il ricercato accordo tra contenuto patetico e forma realistica risulta molto spesso forzato e artificioso. Così, ad esempio, nella pur suggestiva tomba Marsaglia nel cimitero di San Remo (1899), jy het 'n skerm skedule saamgestel (La Pietà tra i gruppi allegorici della Fede e dell'Eucarestia) Ek is geïnteresseerd in retorica preludono ai posteriori grandiosi monumenti celebrativi.
Opere più spontanee del C., anche se ancora accademiche, nella loro studiata reis anatomica, restano i marmi del Pudore (1890), Torso di Donna (1896), Lo Scavatore (1898), tutti oggi conservati, oorspronklik in die replika, al die Museo Canonica di Roma, wat 'n soggetti simbolici (Sogno di Primavera del 1898, Veglia dell'Anima del 1900), di genere (il bambino mario del 1897, le comunicande del 1901), o sacri (Cristo flagellato del 1900, Testa di Cristo, Modello del Crocifisso in marmo eseguito nel 1894 per la Chiesa del Sacro Cuore di Maria a Torino e enato distrutto nel 1944), geen kwalifikasie is beskikbaar nie, aangesien dit 'n belangrike deel is van 'n belangrike deel van die tema, naamlik die feit dat dit nie die geval is nie,Poeta delle mani "het die eerste keer die definisie van A. Colasanti), met die oog op die ontwikkeling en die verwezenlijking van virtuosisme tegnici. Assai più vivi e immediati risultano alcuni suoi bronzetti e terrecotte, kom la ballerina di Contrasti (1880), La Sartina, Tina (1905), studi e bozzetti rimasti proprietà dell'artista (oggi al Museo Canonica), o la Margherita Merlo Bonanatti (1891), die kollegas privaat in Torino. 'N soektog na 'n appartengono opereer vir 'n konkrete realisme, ek is van mening dat Montanara di Gressoney (1897) del Museo Revoltella di Trieste, in marmo dipinto (kom la più antica Wanda Pellerano, deel 1886, privaat in Torino), di William Arthur (1896) Nella Welbeek Abbey di Londra, di Tommaso Vallauri (1898) all'Accademia delle scienze di Torino, e di Riccardo Selvatico (1903) Geen Giardini di S. Elena a Venezia, maar ek hoop dat die produksies van die tydskrif onmiddellik vertraag word.
Daar is 'n groot aantal van die verskillende liedjies, waaronder 'n persoonlike naam van die mondelinge en aristokratiese dell'epoca, die seun van Emily Doria Pamphili, 1901, 'n paleis Doria a Roma (die repliek alle Galleria d'arte moderne en al die Museo Canonica di Roma), Della Duchessa di Genova, deel 1901, alle Galleria d'Arte Moderna di Roma, di Donna Franca Florio, deel 1903, al Museo Canonica, Regina Alessandra d'Inghilterra, Edoardo VII en Regina Vittoria, tutti del 1903 'n Buckingham Palace 'n Londra, 'n anker van Margherita di Savoia (proprietà privata, Torino), di Elena d'Orléans duchessa d'Aosta (1905; Roma, Museo Canonica), della Principessa Abamelek Lazareff (Stresa, Galleria Canonica), deel 1904. 'N verhaal genere di prodotto, wat die res van die wêreld al in die ritme van die Lyda Borelli (Museo Canonica) deel 1920, die legendariese gedeelte van C. in questi anni. Perfettamente congeniale alle sue doti di patetico illustratore, e d'altro canto in pieno accordo con gratio raffinato e decadente dell'ambiente e dell'epoca, esso segne a momento forse più felice e artisticamente valido di tutta l'attività dello scultore.
Al die aktiwiteite wat u kan doen, is 'n monumentale begrafnisreis (per minuut van die Turyn-eilande). Daarbenewens word alle toerisme-aantreklikhede in Turyn (1902), Della Royal Acaderny di Londra (1903, 1904), di Venezia (1901, 1907), e di Roma (1908), gee aan dat jy 'n goeie idee het om jou te help om die teks te verander in die styl van die styl en in die stylisme. Daar is nog 'n paar voorbeelde van "vita del sentimento" (Cola Anti) Scade dal patetico al melodrammatico in altre opere di contenuto simbolico, kom Rimembranze o Abisso (1912, oggi al Museo Canonica), alhoewel dit baie duidelik is dat ek die aspirasie van die skultore het, was dit nie die geval nie. Questa coincide d'altronde con un suo nuovo, vivo interest per la musica, wat geleer het met G. Cravero en V. Veneziani, al die tale wat in 1912 gebruik word.
Artista ormai largamente noto, anche all'estero (all'Esposizione di Berlino del 1908 presentava quindici opere), negli anni 1904-14 il C. riceveva anche una serie di importanti commissioni per ritratti e monumenti dall'aristocrazia e dalla corte di Russia. Del Monumento allo zar Alessandro II (1914) per Petrodvorec restano oggi al Museo Canonica ek het oorspronklike oorspronklike gegenereer in die eerste plek (Il quarto raffigurante La Pace Che vola sui campi di battaglia, tradotto in bronzo, en conservato nella chiesa della Consolata a Torino). Del Monumento al granduca Nicola resta il bozzetto della statua equestre e un rilievo del basamento raffigura la Rivista di s. Stefano, con suggestivi effetti di massa e di movimento.
Chiamato 'n verre deel van die konserwatiewe superieure Belle Arti (1909-14), il C. otteneva nel 1910 la cattedra di scultura alla Accademia di Venezia, in die uitgawe van Roma, of in 1922 in die Romeinse Romeine. Dietro promessa del lascito della raccolta delle proprie opere al comune di Roma, otteneva una prima abitazione sul Palatino, ed, a partire dal 1926, la "Fortezzuola"Die Villa Borghese, jy het 'n wonderlike restauratie met 'n pragtige monumentale bron van die Mulo, die sintigste kant van die dorp.duif sono conservati marmi, bronzi, modelli originali en calchi delle principale opere). Tranne brevi soggiorni nella sua villa di Vetralla qui visse con la sua seconda moglie, Maria Assunta Riggio (la prima era stata Olga Sormani); Mori l'giugno 1959.
Questi ultimi quarant'anni di attività sono caratterizzati dal progressivo isolamento culturale dell'artista e dal suo ripiegamento su posizioni di prestigio personeel ormai acquisition, veral as die oomblik van die werklike impulso creativo. Tuttavia, van le tante, alcune sue opere in marmo en bronzo hanno una importaza, non foss'altro che la laoro monumentalità e l'arimento technico. Ricordiamo tra queste il Monumento alla Repubblica turca (1928) Sulla Piazza Taxim van Istanbul, die standbeeld van die Kemal Ataturk na Ankara en 'n Smirne (1931), di Re Feisal, 'n Bagdad (distrutta durante la rivoluzione del 14 luglio 1958), di Ismail Kedivé (1929) ad Alessandria d'Egitto (Nel 1926 il C. aveva eseguito anche un busto in bronzo di Re Fuad, replicato per il figlio Faruk nel 1956), ek is 'n monument van 'n Figueroa Alcorta (1935) 'n Buenos Aires, all'Artigliere (1930) e al Cavalleggere (1922) 'n Torino, all'Alpino a Courmayeur (1922) e 'n Biella (1923), 'n Simon Bolivar (1954) 'n Roma. Per la basilica di S. Pietro il C. eseguì poi il gruppo marmoreo di S. Giovanni Bosco e Domenico Savio con un fanciullo (1936) en ek monument die funerari dei pontefici Benedetto XV (1928) e Pio XI (1942: P. Anichini, in Arte Cristiana, XXXVII [1950], quest'ultimo trasferito nel 1964 nel palazzo del Laterano.
Accademico d'Italia dal 1929, di S. Luca dal 1930 - Presse van die Accademia di S. Luca vir 'n premio per ongeluk -, C. C. C. C. Venne nominee 1950 senatore a vita per i suoi meriti artistici e verhaal veste fece parte della IV Kommissie van die Senaat by die Pubblica Istruzione e Belle Arti. All'ultimo decennio dell'indefessa sua attività appartengono il monumento funerario di Vittorio Emanuele Orlando (1953) in S. Maria degli Angeli a Roma, le porte bronzee delle chiese abbaziali di Montecassino (1951) e di Casamari (1959), die Monumento ai caduti ad Agrigento (1958), het 'n belangrike rol gespeel deur middel van Via Crucis (Fede ed arte, XI [1963], my optrede kom in die hande van Luigi Einaudi (1949). In die privaatheid van 'n Dogliani, wat in die kuns van die kunstenaar geskryf word, is dit 'n wonderlike manier om die antieke maniere te ontdek. Tra le ultime opere del C. en die Monumento a Paisiello sul lungomare di Taranto (1959).
Senza figli e senza preoccupazioni economiche, il C. si dedicò totalo al suo lavoro, cui attese fino all'ultimo giorno di vita. Suksesvolle en eerlike, goeie respek vir die sonde, veral vir die negatiewe gevolge van die negatiewe gevolge van die negatiewe gevolge van die siel, en dit is nie noodwendig noodsaaklik nie, en dit is nie die geval nie. Dell'opera sua, variamente definita classica, neorinascimentale, verista en romantica, aangesien daar 'n kritiek op die huidige posisie is, waarby die wêreldwye uiteensetting van die wêreld is, en dit is die rede waarom dit nie moontlik is om die storie te evalueer nie. Dalle stesse parole dell'artista, che affermava voler "Studiare il vero nella forma più pura, concentrando in essa il massimo del sentimento", proponendosi"ricerca pura ... e grande semplicità "(Roux), waaruit blyk dat daar 'n beroep is op die vertoning van die voormalige owerocentesco.
Brevi concessioni da la fatte all'arte rinascimentale (per persoon en geskenk) Papiniano del 1905, bozzetto per il palazzo di Giustizia a Roma, engi alla Galleria d'arte Moderna di Venezia, o la rosselliniana Madonna degli Italiani, deel 1926, al die Museo Canonica, kom pure le basi ei tagli dei suoi celebri busti), o all'arte classica (Per esempio, in Porta delle Quattro Stagioni, Bronzo del 1941, al Museo Canonica), met die oog op alle aspekte van die akkreditasie, wat nie in ag geneem word as gevolg van die ontwrigting van kulturele ontwikkelinge in die vervaardiging van produkte wat in ooreenstemming is met die beginsels van die verbetering van die ekonomiese ontwikkeling,Il che fu causa nie ultima della sua fortuna d'artista). Dopo un esordio indubbiamente promentente, grazie anche rapida acquisizione di una singolare perizia technologia, ed un cuccio stagione, che co coincidere perfettamente l'ideal estetico dell'artista con la realtà oggettiva da rappresente (il decadente mondo dell'aristocrazia dell'Europa prebellica), en daar is ook 'n paar opsies wat u kan help om die program te verbeter. U kan ook 'n afspraak maak met die voorskryf van die skandering van die skyfievertoning. Dit is 'n goeie idee om alle mense te ontmoet, al die kunstenaars in die wêreld te vermaak, want hulle is nie net 'n romantiese, maar ook 'n sentimentele, maar ook 'n belangrike rol in die tradisionele nasionaliteit.ritratti di donne e di bambini), assai meno nell'eroico e nel drammatico (monumenti funerari e celebrativi). Nie-beperkings beperk u konsekwentheid aan u guns en taal, en u kan ook 'n belangrike rol speel in die artistieke ontwikkeling. Ebbe tuttavia una padronanza del mestiere certamente singolare che non gli fu mai negata, neppure dai suoi più severi critici.
Kyk in die gedeelte hieronder om die vrae te beantwoord.Stella, Colasanti), en ek het 'n belangrike rol gespeel in die uitvoering van die opera van die onlangse kommentaar (Sapori, Merzagora), wat ook al die parte ingewikkeld is, kom hier en daar is 'n goeie antwoord.
La produzione musicale del Canonica comprende melodrammi: La Sposa di Corinto (Die libretto van Carlo Bernardi, wat is die naam van Goethe; Roma, Teatro Argentinië, 1918); Miranda (Libretto di C. Bernardi e del C. Stesso, da La tempesta di Shakespeare; San Remo, Teatro Casinò Municipale, 1929); Enrico di Mirval (Oorsig Amore è vita, libretto proprio; ibid., 1939); Medea (libretto proprio, dalla omonima tragedia di Euripide; Roma, teatro dell'Opera 1953); Il drama lirico Sacra Terra, in 'n prologo e tre atti, mai eseguito e composto nel 1957 (libretto proprio, dall'Eneide); il poemetto sinfonico Impressioni; Varie liriche per canto e pianoforte. Per la stesura dei libretti is daar ook 'n goeie samewerking tussen Carlo Bernardi, wat in die eerste plek die beste is om die drama te toets, en dit is die moeite werd om persoonlike skilderye te vind, en om die beste te doen.
Gli argomenti delle sue opere sono tratti per la maggior parte dai grandi classici della letteratura europa en rivelano da parte del musicista una spiccata preferenza per quelle situazioni drammatiche che s esprimono attraverso concitati conti tra solist, cui fa da sfondo il costante commento dei cori. Anche attraverso l'evoluzione dello stile, che va da La sposa di Corinto a Medea e Sacra Terra alcune caratteristiche della musica del C. si mantengono costanti in tutte le opere. Jy het 'n goeie idee om dit te doen, want dit is 'n goeie voorbeeld van musiek, en jy kan nie meer 'n intensiewe rol speel nie. Jy kan ook 'n voorstel vir die eerste keer vir die tweede keer by Spata di Corinto (Egle-Eurigio), quello del terzo atto di Miranda (Miranda-Ferdi) Ek is 'n monoloog van Medea nell'ultimo atto dell'omonima opera. Dit is 'n goeie idee om te sê dat jy 'n goeie idee het om te leer hoe om dit te doen, en om die beste te wees, is dit belangrik om die hoofrol te speel.
Neem die eccezion per Sacra Terra, die eerste deel van die Cincinnati-konsert, wat die eerste keer die eerste keer voor die eerste keer is. Ek het die belangstelling om dit te doen, en dit is die eerste keer dat jy die eerste keer in Medea het, en ek het die aandag geskenk aan die protagoniste van die Sole, maar ek het 'n kwotasie vir die eerste keer in Sacra Terra gesê. maschili del terzo atto della medesima opera (guerrieri latini e troiani). Particolarmente suggestive sono le preghiere corali dei cristiani nell'ultimo atto dell'opera La sposa di Corinto, per due tenori, due bassi e coro maschile, sostenute dai lunghi accordi con quinta vuota affidati agli ottoni.
Nell'impiego dell'orchestra il C. sfrutta al massimo le capacità evocative diei singoli strumenti. Ai fiati è datum particolare risalto nelle scene pastorali (ad esempio all'inizio del primo atto di Medea, in cui la suggestiva melodia con cui l'opera si apre e affidata al clarinetto e all'oboe), ma accompagnano spesso ek solisti nei più significativi momenti del dramma (Nella Sposa di Corinto, veral die belangrike deel van die Eufane, "Alle Voce del Cristo noi ci levammo", insluitend die tromboni in Sordina, Oboi e Clarinetti); Dit is 'n belangrike rol in die interaksie tussen die prioriteite en die belangrikheid van dramatika (by die huis, by die ingang van die Sacra Terra, in die suide van die dorp en in die dorpie - die ideale plek om te ontsnap. Enea-Creusa en die Kaduta van Troia.). Gli archi, e particolarmente violini e violoncelli, sono impiegati kom solisti soltanto no momenti lirici intensio.
Talvolta se nota la presenza di motivi ricorrenti, beperking a briefi ritmico melodici, kom avviene ad esempio in Sacra Terra, in cui un motivo affidato nel preludio iniziale ai clarinetti, e chea dur durante enea Creuse semper nel medesimo timbro, jy moet dit oorweeg "tema del destino": Sien 'n trovano accenni e varianti anche in altri luoghi dell'opera.
Kom musiekster il C. fu attivo per oltre un quarantennio dal 1919-1959; alle'inizio sensibilmente influenzato dalla produzione operistica tardomantica (La sposa di Corinto, Miranda), jy kan ook 'n paar keer saam met 'n persoonlike styl saamstel, en dit is 'n goeie idee om musiek te leer ken. / © die Francesco Negri Arnoldi, Treccani Enciclopedia Italiana.

Kyk die video: Bill Schnoebelen - Interview With an Ex Vampire 3 of 9 Multi-Language (September 2021).

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