Simboliek kunsbeweging

Mypic-2018 / antonio-canova-psych-et-l-amour-1788-1793-30.jpgAmour, 1788-1793

Pin
Send
Share
Send
Send




"Psyche Herleef deur Cupido's Kiss"is 'n beeldhouwerk deur Antonio Canova wat in 1787 deur kol. John Campbell in gebruik geneem is. Dit word beskou as 'n meesterstuk van neoklassieke beeldhoukuns, maar wys die mitologiese liefdes op 'n oomblik van groot emosie, kenmerkend van die opkomende beweging van die Romantiek. Dit verteenwoordig die god Cupido in die hoogte van liefde en teerheid, onmiddellik nadat die lewenslose Psyche met 'n soen wakker geword het. Die verhaal van Cupido en Psyche is geneem uit Lucius Apuleius se Latynse roman The Golden Ass en was gewild in kuns.
- Joachim Murat verkry die eerste of eerste weergawe (uitgebeeld) in 1800. Na sy dood het die beeld in die Louvre Museum in Parys, Frankryk in 1824 ingeskryf;
- Prins Yusupov, 'n Russiese edelman het die 2de weergawe van die stuk van Canova in Rome in 1796, en het later die Hermitage Museum in Sint Petersburg binnegekom.

Die verhaal van psige
© Musée du Louvre / Daar was eens 'n koning en koningin wat drie baie mooi dogters gehad het. Psyche, die jongste en mooiste van hulle, was vereer soos 'n godin deur die plaaslike mense.
Jaloers en ontsteld deur sulke godslastering, Venus, die godin van Beauty, het haar seun, Cupido, beveel om haar te wreek deur die Psyche van die laagste van alle mense te maak. Maar by die gesig van die pragtige sterflike Cupido het hopeloos verlief geraak. Psyche se pa, in wanhoop om sy dogter ongetroud te sien ten spyte van haar skoonheid, het die orakel van Miletus geraadpleeg. Die orakel het verskriklike rampe voorspel as die meisie nie dadelik op 'n rots verlaat is nie, waar 'n monster haar sou dra.
Op die rots alleen en bewe, het Psyche skielik die streling van 'n ligte briesie gevoel: dit het die koms van Zephyr, die sagte westewind, aangedui. Hy het haar weggevee na 'n marmerpaleis bedek met edelgesteentes, wat nou haar huis sou wees.
Elke nag het 'n geheimsinnige besoeker na die Psyche se kamer gekom en haar liefgehad. Maar hy het haar verbied om sy gesig te probeer sien.
Een nag Psyche, nuuskierig om haar geliefde se gesig te sien, steek haar olielamp aan terwyl hy geslaap het en sien dat hy niemand anders as die God van Liefde was nie. Maar 'n druppel brandende olie het hom skielik wakker gemaak; en voel homself verraai, het hy gevlug.

Desperate, psige het op soek na haar verlore liefde uitgeval. Venus het verskriklike beproewings op haar toegedien, wat haar van die Underworld na Olympus gelei het. Vir die laaste van hierdie beproewings het Venus Psyche na Proserpina, die godin van die Onderwêreld, gestuur om haar 'n fles terug te stuur wat sy onder geen omstandighede moes oopmaak nie. Maar Psyche, 'n slagoffer van haar nuuskierigheid, het die fles geopen. Sy het die verskriklike dampe ingeasem, en sy het in 'n doodse slaap geval. Cupido het haar herleef deur haar met sy pyl aan te raak. Deur sulke toewyding verruil, het die gode uiteindelik Cupid Psyche se hand gegee. Hulle het haar nektar en ambrosia gegee, en dit het haar onsterflik gemaak. Hulle het toe haar godin van die Siel toegewy.
Sedert antieke tye is Psyche uitgebeeld met vlindervlerke. Dit is 'n verwysing na die dubbele betekenis van haar naam, Psukhē, ​​in Grieks: siel en vlinder. So het die vlinder die simbool van die onsterflikheid van die siel geword.
Die verhaal van die psige simboliseer die beproewings wat die siel moet ondergaan om geluk en onsterflikheid te bereik.



Hierdie gevleuelde jong man wat pas op 'n rots geland het waar 'n meisie onbewustelik lê, is die god Eros - Cupido in Latyn - en kan herken word deur sy vlerke en sy koker vol pyltjies. Die meisie se naam is Psyche. Cupido se ma, Venus, die godin van Beauty, het geëis dat Psyche 'n fles van die Underworld terugbring, wat haar streng verbied om dit oop te maak.
Maar psige se nuuskierigheid het haar beter gemaak; en nie gou het sy die vreeslike dampe ingeasem as wat sy in 'n diep, doodse slaap val nie. Toe sy haar sien roerloos, het Cupido na haar gehaas en haar saggies met die punt van sy pyl aangeraak om seker te maak sy was nie dood nie. Dit is die oomblik wat deur die beeldhouer gevang word: Cupido lig sy geliefde Psyche in 'n sagte omhelssel, sy gesig naby haar. Psyche laat haar stadig agteroor sink, met die kop van haar minnaar se kop tussen haar hande.
Canova het sy inspirasie geneem uit 'n legende wat deur die Latynse skrywer Apuleius in die Metamorphoses vertel word. Teen die einde van die verhaal besluit die gode in die Raad om die hand van die Cupido-psige in die huwelik te gee, volgens haar onsterflikheid en haar die godin van die Siel.




'N Komplekse samestellingCanova blyk uitgebreide navorsing te doen voor die begin van hierdie komplekse samestelling, waarvan die inspirasie 'n Romeinse skildery is in Herculaneum, 'n stad wat die beeldhouer besoek het tydens sy verblyf in Napels in 1787. Canova het die man se knielposisie presies gekopieer, saam met die vrou se liggies en die beweging van haar arms. Hy het toe talle kleisfigure gemodelleer, wat geleidelik die intertwining van die liggame uitgedruk het. In sy sketse, tekeninge en modelle van liefdevolle paartjies, voel ons sukkel soveel soos omhels. Dit kan die episode intimideer waarin Cupido, wat deur die druppel warm olie gestut word, skielik homself vry van Psyche se arms ontsnap.
Canova het ook baie studies gedoen oor die posisie van die arms terwyl hulle voorberei om in 'n sirkelbeweging te sluit. Die wisselwerking van die wapen en die uitruil van die voorkoms in hierdie groot gipsmodel van Canova se Venus Crowning Adonis verduister ons standbeeld. Die samestelling van die groep is in die kleimodelle: op 'n rots is twee verweefde liggame. In die finale werk gee die buiging van Cupido se been, die regop posisie van sy vlerke, en die opheffing van die psige se torso die samestelling nuwe optrede.
Die posisie van die bene van Psyche en Cupido skep 'n piramide vorm wat die samestelling stewig op die rots begrond. Canova het daarin geslaag om reële ewewig te kombineer met 'n kragtige, komplekse rotasie. Hy maak sy samestelling beurt: vanaf die Cupido se regtervoet volg die opwaartse beweging die lyn van hul arms in 'n bevestiging van haar terugkeer na die lewe.
Die vertikale posisie van die vlerke beklemtoon die stygende beweging. Dit is nie die geval van die gipsmodel soos gewysig deur Adamo Tadolini nie, waarop die kleiner, meer horisontale vlerke die stygende spiraal-effek verminder. Die werk se emosionele en sensuele lading word beklemtoon deur die ruimte tussen die liefdes se gesigte. Tyd lyk geskors voor die passie van die finale omhelsing. | © Musée du Louvre, Isabelle Leroy-Jay Lemaistre, curator by die afdeling beeldhouwwerken





Amore e Psiche Dit is 'n goeie idee om Antonio Canova te leer ken 1788-1793, veral vir die Museo del Louvre a Parigi. Ne esiste una seconda versione (1800-1803) conservata all'Emmitage di San Pietroburgo in cui ek due personaggi sono raffigurati in piedi e una terza (1796-1800), Semper Esposta al Louvre, in Cui la coppia en Stante. Delle tre versioni, la prima, cronologicamente parlando, en la famosa e acclamata dalla critica. Da segnalare che presso Villa Carlotta n Tremezzo en 'n visuele weergawe van die kommentaar op Antonio Canova se beginsel Russies Yussupoff (oggi conservata al museo Ermitage di San Pietroburgo) Sien van Memory Alpha, die Vrye Star Trek Ensiklopedie. 1818-1820 as Adamo Tadolini, afgelei van die oorspronklike oorspronklike, en dit is 'n goeie voorbeeld van Canova.
Analisi dell'operaDie opera rappresenta, wat is 'n erotiese sintile en raffinadery, is in die Amore-mentor-kontemporêre wêreld, en is die grootste deel van die wêreld.
L'opera rispetta i canoni dell'estetica di Winckel Mann. Le due figure sono infatti rappresentate nell'atto subito precedente il bacio, un momento carico di spensione, ma privo dello sconvolgimento emotivo che l'atto stesso del baciarsi provocherebbe nello spettatore. La gestualità il movimento introduco a dimensionali tempo eternizzato dall'artista in un attimo sublime, che rimane in sospeso. Anche ik personaggi, no corpi adolescenziali e con loro forme perfette, sono idealizzati secondo principe di bellezza assoluta e spirituale. Dit is 'n goeie ding om te stem, want dit is baie belangrik, maar jy kan nie net 'n paar dinge doen nie. Le due figure si intersecano tra di loro formando una morbida e sinuosa che dà luogo ad un'opera che libra nello spazio.
La Scultura is 'n realizzata in marmo bianco, waarby die finale tornito gespeel word, en die sukses van die senso-della carne, die Canova-mirava by die oornag van die voormalige operateur. La monocromia, in teenstelling met alle dramatiese en algemien hele barokies, is 'n kanon deel van die klassieke styl van Canova.
L'opera Amore e Psiche Deel 1788 is nie 'n goeie prestasie nie. In die soeke na die Arabiese kuns, word die korrekte figuur geskei deur die skuinsstrepe en divergenti van loro. Die pogings om die piramidale te behou, is 'n belangrike rol in die finansiële ontwikkeling van die drie-en-dertigste koste van Amore. Le Braccia di Psiche invece incorniciano il punto focale, aprendosi a mo 'di cerchio attorno ai volti. Al die dinge wat jy kan doen, is 'n goeie idee om jou emosionele gevoelens te leer ken.
L'elegante fluire delle forme sottolinea la freschezza diei giovani amanti: jy het 'n rappresentata van die idee van Canova del Bello, wat die natuurlike en die ideale bello ideaal is.
Particolare del bacio
La Scena, tratta dalla leggenda di Apuleio, appartiene alle allegorie mitologiche della produzione del Canova e per queste radici si accomuna al groepo di Apollo e Dafne del Bernini, bench e si diference dalle intenzioni di quest'ultimo (Che desiderava suscitare stupore e meraviglia), almal in Amore en Psiche, sien die spanning van die perfeksie van die klas en die protest van die finale, die kuns van die virtuele barok. Ciononostante, quando l'opera venne esposta venne giudicata troppo barocca e berniniana, kom era già accaduto per ebe, criticata perché si poggiava su una nuvola.

Pin
Send
Share
Send
Send